豫北医学院：以舞为媒，在传统与基层间书写青春答卷

2026年7月8日至15日，豫北医学院崇德书院一支由10名医学生组成的“舞演主角风华，传承非遗成长”暑期社会实践队，经历了一段从传统文化研习到舞蹈创作排练、再到深入基层开展艺术服务的完整实践历程。七天里，他们从秦腔古韵中汲取养分，在排练厅中挥洒汗水，最终将艺术成果带到社区广场和乡村院落，用青年的热情与担当回应“以舞为媒，筑梦盛夏”的初心。

实践首日，团队在校内教室开启了秦腔艺术专题学习。通过影像资料和现场讲解，队员们系统了解了这一古老剧种的历史渊源、声腔特点和表演程式。秦腔的粗犷豪迈与细腻深情令初次接触的医学生深受触动，队员张诗雅在笔记中写道：“真正静下心来听，才发现它的唱腔里藏着西北大地的苍凉与热烈。”团队还现场学习了甩袖、台步等基本身段，在笑声与掌声中完成了传统戏曲的“第一课”。这场浸润式学习不仅拉近了青年与非遗的距离，更为后续舞蹈编排提供了重要的审美启发。

带着对秦腔艺术的理解，团队随即转入高强度的舞蹈集训。此次编排刻意融入了戏曲元素——亮相的眼神、转身的节奏、手势的力度、步伐的顿挫，力求将戏曲的“程式美”与舞蹈的“流动美”相融合。然而，10名队员基础参差不齐，有的从小习舞，有的则是首次接触舞台表演。队形变换时总有偏差，手臂高度和身体朝向参差不齐，群舞段落因发力点不一而显得松散。但队员们展现出医学生特有的“诊断式”耐心：反复回看排练视频，逐帧比对动作差异，用笔画出队形走位图，标注每个人的相对坐标。

每天清晨八点，队员们便已站在镜墙前，从形体拉伸、核心控制到呼吸配合逐一“回炉”。正式合排时，从音乐前奏的静立屏息，到中段高潮的爆发跳跃，再到结尾的骤然收束，每一个环节都不打折扣。最耗心力的是高潮段落的“情绪爆发点”——音乐急促厚重，动作刚猛，难点却不在幅度，而在“收放之间”的克制。队长支瑞涵带着大家围坐一圈，分享各自对“主角”二字的理解：“不是要跳得最用力，而是要让观众看到内心的挣扎与坚持。”于是，大家重新设计呼吸节奏，发力前多留半拍蓄力，伸展后多驻留一瞬眼神。一次次重来，一次次调整，直到汗珠砸在地板上绽开水花，那一瞬间的“齐”才真正带上了情感的分量。队员苏曼回忆，最难的是动作到位了，但缺少戏曲特有的“精气神”，为此大家反复观摩秦腔片段，揣摩演员的细微表情和体态，一个亮相动作往往重复数十遍。

七天的淬炼，不仅打磨了舞技，更锻造了团队凝聚力。队员曹雨蕊坦言，第二天全身酸痛到爬楼梯都打颤，心里打过退堂鼓，但每当音乐响起，从镜子里看到彼此咬紧牙关却依旧抬高的手臂，那种无声的支撑让她再也说不出“放弃”。队员李璨则表示，直到最后完整走完没有失误的全程，她才真正理解了《主角》的含义——“原来不是要跳得最耀眼，而是要拼尽全力对得起每一秒。每个人都是自己这段时光里的主角。”这支临时组建的队伍，从最初相对而坐学习秦腔时的陌生拘谨，到排练时互相压腿、彼此纠错的默契配合，再到演出时眼神交汇便心领神会的会心一笑，真正融为了一个整体。

集训收官并非终点，而是服务基层的起点。根据计划，实践队先后走进周边多个社区广场和乡村学校，举办公益舞蹈展演与互动活动。他们不仅完整呈现了融入秦腔元素的舞蹈《主角》，还设计了简易的教学环节，在现场带领居民和孩子们体验基本动作。面对不同年龄、不同基础的参与者，队员们采取一对一或一对多的方式，耐心讲解动作要领，灵活调整教学节奏。在乡村院落和街头空地，放暑假的孩子们围在队员身边，好奇地比划着每一个动作，一双双亮晶晶的眼睛里写满向往。有的参与者年龄较小、基础薄弱，但在手把手的引导下也能逐步跟上节奏，体验到舞蹈带来的快乐。队员郭铭爽感慨：“看到小朋友们笨拙却认真地学着我们的动作，突然觉得这七天的辛苦都值了。”每一次教学结束后，队员们还与参与者交流感受，让这段别具韵味的舞蹈成为人与人之间情感沟通的桥梁。

指导老师张芹芹在总结时表示：“这一周，同学们完成了一次从知识输入到价值输出的完整闭环。他们打磨的不仅是舞步，更是对社会的感知力。医学生用手治病，用舞暖心，这份真诚会穿透舞台，抵达每一个观看的人。”队员陈一也深有体会：“走进秦腔，我懂得了敬畏传统；共同排练，我学会了默契配合；走向基层，我对‘艺术服务社会’有了更深刻的理解。”队长支瑞涵在最后一天说：“主角从来不只属于舞台上的我们，而属于每一个因艺术而被点亮的生命。这七天，我们都学会了一件事——用自己擅长的方式，去做对他人有意义的事。”

七天的实践已然落幕，但艺术服务社会的种子已在10名队员心中扎根。他们将带着对传统文化的敬畏、对团队协作的珍视、对基层群众的深情，继续在医学专业学习和艺术公益实践中双向奔赴，以青年的热情与担当，让真正的“主角”光芒照亮更多平凡而鲜活的瞬间。